第六十七章、好评如潮 (1/2)

第二天媒体关于《雏菊》和李正熙的的报道以及影评纷纷出现在网络上，与之前的质疑不同，媒体对于李正熙的态度来了个大转变，最开始都认为李正熙变得自负，为了捞钱，直接从电视剧《宫》跳到电影《雏菊》，中间没有任何时间来衔接两个迥然不同的剧本和角色人物，但是现在没有任何人提起这些事，就像从来没有发生过一样。

韩国最大的电影影评网的头版评论文章是那么显眼：“狭路相逢，缠绕一世，人生若只如初见”，“在另一个领域依旧天才的李正熙”

这两篇影评报道几乎占据了一个版面，全方位地介绍了《雏菊》这部电影让人惊讶的地方：“再次见证到李正熙的神奇，看了这部电影，我想从此以后应该没有人会去怀疑他的表演，除了他的年龄，这部电影是如此的简单，它没有复杂的故事，没有复杂的人物关系，只是讲述着三个主人公之间心底里的爱，可是这不简单的电影却又是如此的让人深刻…”

“刘伟强导演采用了复合叙事的手法，通过三个主人公的讲述，交代了故事的前情，手法明快清晰，毫不拖泥带水，使得全片节奏平稳，明暗线清晰。象征心中有爱的雏菊与象征死亡的黑色郁金香，冷酷的杀手与天真善良的画家和国际刑警，古朴清肃的广场与血腥的枪战，柴可夫斯基的代表作《六月的船》，清新淡雅的贯穿整部电影。

但是在无数矛盾与对立中三位主人公都寻找到心灵上的交集。为了营造这种对比中的对立，刘伟强导演在片中大量运用对比蒙太奇的手法，很好的体现了人物身份以及心理上的对比与矛盾，层次感极强。

对于全智贤的表演，她走出了我的野蛮女友中的形象，很成功地刻画了惠英这个角色，很好的把握了角色的特点。在后半部分惠英因枪击致哑后，她用眼神与肢体生动的表现其内心的矛盾、愤怒与痛苦，表演真实亲切丝毫不扭捏做作，真实感很强。

这些不是我想要表达的全部，整部电影的重点和色彩点在李正熙这个年满二十岁的年轻人身上，这是他第一次出演电影，还是主演，但他的表演足以让所有人都为之惊艳，简单来说，他在这部电影中给人印象最为深刻，看了他的表演，他已经不在新人演员的范畴，或者不再归属于青年一代演员，他已经超越了许多三十岁、四十岁的老前辈，如果有人质疑我，我将用这部电影说明一切，我无比期待李正熙的下一部电影作品。”

这篇影评很长，对电影的细节讲述的很到位，但整篇下来，可以从中看到对李正熙的赞美之词屡见不鲜。

影迷粉丝也纷纷在我网上发布评论：“这部电影好感人，有谁知道电影的原声唱片什么时候推出？我要买一张，主题曲太好听，太应景了。”

“她，一个简单纯真的一个女子，成为了杀手朴义生存的唯一光明和失望，所以，当他发现警察出现在她身边的时候，他忽然觉得那么的绝望…”

“看完后，压抑的泪终于模糊了我的眼，泪流满面……”

“淡淡的泥土香可以洗去火药味，单纯的雏菊却被火药味吞噬.，相信之后的他的世界，雏菊会开得漫山遍野！雏菊很淡很簡單，却很深刻...”

“这部戏绝对值得看，以前我不喜欢李正熙的，看了这个之后就喜欢上他了，很不错！”

……

坐在椅子上，李正熙微笑地看着电脑屏幕，浏览着《雏菊》官网以及影评网的影迷最新留言评论，评论基本上都是称赞的，剧情、演员、风景、音乐等都成为了被称赞的对象。

李正熙心里很满足，很高兴，这意味着许多人都接受并喜爱上《雏菊》，观影热潮能否掀起，就要靠这些影迷粉丝们口口相传，在网络和现实世界里免费地给电影进行病毒式宣传。

如果能像崔胜成所说的那样突破百万观影人次，那这部电影无疑是成功的，在韩国这个只有4500万人口的国家，截止到目前为止，韩国本土票房最高的是最年上映的《王的男人》，观影人次达到1200万，因此在韩国这个人口数量少，又喜欢一家人观看电视剧的国度，一部电影观影人次达到百万，则算是一部成功的电影，突破千万观影人次的大关，那就是史诗级电影了。

下午时分，崔胜成从cgv电影院得到了首映第一天的观影人次，韩国地区两百家反映电影院，二十五万观影人次，票价9000韩元一张，9号这一天总共收下了二十二亿五千万韩元票房，十号上午又收到十亿韩元，这个数目让《雏菊》登上了4月观影人次排行榜首位，这也是李正熙第一部首映就在第一周登上周票房冠军的电影。

这一周，《雏菊》的光芒盖住了整个电影界，李正熙的人气再一次直线狂飙，达到前所未有的巅峰，各种综艺、广告、剧组的邀请函堆满了崔胜成的办公桌，崔胜成沉浸在欢乐的海洋之中，痛并兴奋着。

在最新一期的《娱乐时报》上，著名影评家朴仁焕发表他的最新影评：“我要为我之前的态度道歉，因为我让一个天才演员受委屈了，幸亏他给了我这个机会让我道歉，‘李正熙xi，对不起，我为我之前对你的质疑和批判道歉。’看完《雏菊》这部电影，首先电影前半部分表现的比较寡淡，寡淡已是犯了电影大忌，偏又加上无味的冗长，虽说从香港电影中借来了杀手，还有警察，《雏菊》毕竟只是个爱情电影。但它